今天下午四点，在大多伦多中华文化中心演讲室，梅兰芳的关门弟子胡芝风老师，做了一个题为《戏曲之美》的讲座。
讲座分七个大类，把中国戏曲的各种美丽之处、如何欣赏这些美、如何使用这些美做了一个阐述。有些内容是任何戏曲讲座都要涉及的，属于老调，不过，胡老师在讲座里重复了不下三次的一句话，很有意思：
我们很幸福。
当然，这是有上下文的，按照胡老师的说法，戏曲多少年来通过多少代演员的总结锤炼，有一系列的程式动作，用来塑造人物、表达感情、陈述剧情，前人所总结下来的这些东西，使中国戏曲不同于其它西方的艺术形式，今人，把这一整套前人已经总结好了的体系接下来学习，是一件幸福的事情，那么把这一套体系学透了，再发展新的程式，甚至吸纳新的表现形式，都不是什么难事儿，也不是什么错事儿。当然，前提是，戏曲艺术还是戏曲艺术。
胡老师应该是深受梅先生“移步不换形”理论影响的，所以在通篇的讲座里，“不换形”并非金科玉律，而移步，怎样移好这步，才是关键。胡老师对于一些新编戏对京剧程式的继承与发展是持肯定态度的，当然，对于有违中国戏曲美学的改动，也是有批评的——另一个常听到的字眼就是“有些不懂戏的导演”如何如何。
一成不变甚至固步自封对戏曲艺术是没有好处的，但是艺术上简单的拿来主义也是会毁掉我们特有的“戏曲之美”。胡老师多年来的理论工作看来是做得相当足，对于已有程式继承以及艺术之间的创新与结合，有自己的理论和观点。可惜，如今国内舞台后面指指点点的人群里，太缺少这样的人了。
两个小时的讲座，连讲带示范身段，很辛苦。
胡芝风老师的身段示范
借这个事儿传两出录音，一出苏州市京剧团1981年8月赴香港演出的《百花公主》，胡老师的主演；一出是胡老师的老师之一，杨畹侬的《生死恨》。