《泗州城》

上次更新剧本的时候想谈一下这出《泗州城》，错过了，今天补上。

这算是一出点石成金的戏吧，看老本子的意义比现在的改编本在思想境界上，简直不在一个水平上。

老本子里的“水母娘娘”，就是以前侠义公案小说里那种“倒采花”的女淫贼，瞅见州官的公子“生得人才出众，相貌非常”，于是就惦记上人家了，先是一阵风把活人摄走，继而逼婚，中计之后又水淹泗州城，当然最后的卖点就是一群神仙登场，大战一番。

当年华东京剧团以老本在上海招待周总理，张美娟主演，演完后总理提出来了，孙悟空在人民心目中，是一位反压迫争自由的艺术形象，怎么在这出戏中，竟是一个镇压别人的人了呢？于是剧团把这戏整理改编，大约就成了今天我们所见的样子。

其实孙悟空除了西游戏之外，其他出场的时候都是“镇压别人的人”，大概是被封了“斗战胜佛”之后，就变成了统治阶级的一分子，需要四处平妖。其实，最重要的是，这样演出来的戏热闹，孙悟空啦，二郎神啦，甚至关公，这种大众喜闻乐见的人物形象，出来平小妖，是很卖座的，就像现在电视剧总要有些脸儿熟的大腕儿出来“友情客串”一番，一个道理。

改编后的《虹桥增珠》就是以表现神仙和凡人爱情的戏了，水母娘娘就是二号白娘子，三号碧波仙子，四号七仙女，五号……总之就是爱红尘胜过仙境，不管前面是地雷阵，还是万丈深渊，都义无反顾地向往人间美好世界的神仙。看看刘琪和江世玉这张剧照就很能说明，背后天兵天将，二人的目光对视下，就是所谓经典的“爱情”。

《虹桥增珠》刘琪饰水母娘娘、江世玉饰白咏
《虹桥增珠》刘琪饰水母娘娘、江世玉饰白咏

不过现在这戏基本变为骗老外的戏，与《三岔口》、《闹天宫》等一样，沦为纯粹卖弄功夫的武戏，升华了的内涵也看不到了，能看到的，按相声里说的，也就是“一台的王八精”了。顺便说一下：从这个剧本看，没有点兵派令这一场，水母娘娘下命“水淹泗州城”，是暗场处理的。

石头变成金子再变成石头，前后不到五十年吧。

端午节的起源（京剧版）

端午已经过了，没赶上应节，只好说些过时的。

gcd0318 和戏迷知音已然说了些和端午有关的话题。京剧里过五月初五的确实不甚多，要是和“八月十五”一比就差了一大截，“八月十五”可热闹了，过生日的，准备篡位的，甚至写家书的，都挑这日子。

按京剧传统戏，有出《汨罗江》，就是屈原投江的故事，现在绝了。后来四十年代郭沫若编了出话剧，《屈原》，该剧在五十年代被武汉、北京先后改编为京剧演出，据载，啸声京剧团由奚啸伯饰演屈原，很成功。“洞箫之音”的奚派演屈原，应该差不了，不过这戏到如今也绝了。现在越剧尚还有唱唱《屈原》的，可惜京剧舞台，已不知屈原为何人。

民间传说关于端午节的另一个说法是纪念伍子胥投钱塘。这事儿在京剧里没有剧目，只《西施》一剧演子胥自尽，悬首投尸一事未见。不过这个戏大约因为太长了，也已不见于舞台多年。

还有曹娥投江说，这个有同名京剧，曹父看龙舟溺死（这倒霉劲儿），曹娥投江死，背父尸出。也绝了，据载朱琴心曾演出过，想来大约应该是出小戏，因为实在没什么演的，应该是投江前在江边哭一场，有大段唱吧。

端午节几大起源说的事迹，均已不见于现在的京剧舞台。

不仅如此，京剧舞台上似乎也没有见到过粽子 表情 这应该是没有相关砌末的原因吧，毕竟别的吃食用个碗儿、盘儿就能代表了，可粽子呢？

上个月为什么没有更新剧本？

老话说“不怕慢，就怕站”，戏考的剧本上个月站了一个月，今天恢复更新。

其实，长时间没有更新的原因很多，有地震造成的，也有主观上的懈怠，还有一些情绪上的影响。三月份豆腐的来信，无论当时还是现在看，都很有意义，也是很好的鞭策和鼓励，他说：“他怎么转，也不可能做到你戏考的系统化、精细化，不必过于较真，好好干咱们自己的事情。”嗯，是的，表面的文字可以让人偷走，但是戏考的精髓、戏考的系统化，是偷不走的。不但戏考如此，其他网站也如此，梨园系统化整理的全剧录音资料，文字和录音偷很容易，但只能是无章法地偷。现在看看有人竟然也会跟在自己后面转圈圈、打算盘，再偷一两式，着实可笑。不尊重他人劳动成果，甚至把剧本录入人、录音提供人的名字全部遮掩住固然可耻，他们也可以选择性失明不去理会旁人提出的意见，但理论归理论，小豆子还是要做好自己的事情。至于其他的，相信群众的眼睛是雪亮的，哪里复制哪里的，一看便知。

既然像腾讯那样整日里抄来抄去的企业都能成为“中国著名的互联网即时通讯服务公司”，要想成为中国“最大的”京剧门户网站，大约也不需要太多技术含量。

小豆子很佩服孙站长以及他的咚咚锵，谷雨姐姐和她的时代国粹，梧桐和他的中国戏剧场，上海的京剧方舟。目前和京剧有关的，仅此而已，也只有他们能让人感到是在踏实做事。“佩服”不是随便说的，门户网站更不是随便做的，小豆子自知几斤几两，无意去做大玩意儿，也请所谓的“大玩意儿”少来找麻烦。

以上是一些最近的心理活动，换谁摊上这事儿也不可能就那么过去，况且对方的态度是居高临下的，爱搭不理的。咱在这里絮叨絮叨，没有别的，就因为这里是直来直去和戏考有关的地方。

我们还有很多别的可谈，所以本话题在有新的进展前暂时打住。如果您不知道这么多乱七八糟说的是什么，可以“京艺”作为关键字在本站进行搜索。

舍亲生

救灾的一个主题就是舍己救人。

传统剧目中舍己救人，甚至舍亲生救别人的事迹，很多。两个最著名的例子，《赵氏孤儿》里的程婴，《法场换子》里的徐策。

一个特点是，两位义士孩子的乳名，都是以“金”字开头，一个叫金哥，一个叫金斗。这两个名字明显是编戏之人所造，要的就是到后面叫一声“我那金——”的时候，龙套一起“哦！”把这个本来要喊自己儿子的话，生生改成“今生不能相见”。

换子这个事儿，大约也只有当爹的能做得出来，而偏偏上面两位孩子都还有个妈在，于是劝说“舍亲生”这种事儿，就比较难办。不仅难办，这事儿在舞台上也不好演。所以《搜孤救孤》也好，《法场换子》也好，劝说夫人或者娘子的唱，固然动听，但点不到实质上，于是你会看到程婴举着菜刀满世界追杀娘子，最后就靠公孙兄的一跪，才算成功。徐策那里也不例外，一跪，夫人就“舍了小的救老的”了。所以《赵氏孤儿》干脆不去动这块儿，压根没程婴娘子这回事儿，直接把孩子抱来，省去了多少麻烦。说实话，这一段戏，真有个孩子妈在这儿，既然结果是把孩子让出去，那么你再高明的编剧来处理孩子妈的言谈举止，都不会是到位、恰当、有说服力的。

再说实话，尽管舍己救人是一个高尚的事情，但舍自己的孩子去救别人家的孩子，未免太过残忍。因为生命本应是平等的，自我的牺牲犹尚可，把人事不懂的孩子拿出来做牺牲，就太那个了……不过别忘了我们说的是千年前的古人，我们也不是与时俱进的编剧，所以今人的思想不应加在古人头上，传统戏照样演你的，这里只是就事论事而已。