标签： 生活

今天多伦多国剧社演出全本《四郎探母》。

虽然主演中有一半是专业演员，但是整出戏看下来，尤其是到了最后《回令》的部分，实在温得很——理应是该紧凑的时候，偏偏拖拉起来。虽然整出戏的节奏都比以前看过、听过的版本要慢，但鉴于是有票友参与演出，难免如此；可《回令》一折，满台尽是专业（饰公主的刘汉一毕业于湖北戏校，饰四郎的董清明出自沈阳京剧团，饰萧太后的宁彬是评剧专业演员，饰大国舅的邬显豪来自上海越剧院），结果效果反而不如前面有更多票友参与的几折。究其原因，大约是票友都对自己所演行当有所了解，并认真练习，而专业固然专业，但却没有演其本工（武丑演老生，评剧、越剧演京剧）。

这次的龙套有几次上下场都出了问题，甚至让在小豆子旁不太看戏的 Ken 都看出来了，并且直接联想到侯宝林那段著名的相声《空城计》。后来据介绍，敢情龙套大部分都是外国人，难怪幕后伸胳膊招手、台上演员连比划带说，龙套岿然不动。引起观众台下最大议论的部分是在杨延昭唱罢“三军与爷掩门定”后，龙套不但没有下，反而都站到了帅位两侧，无论四郎、六郎如何摆手，都不下去，以至于后来“弟兄对坐叙寒温”的“家庭会议”，只得在“众目睽睽”之下进行

这些还不是最大的问题，最大的问题仍然是无线话筒。有一次六郎的话筒出现短暂问题，听到了难得的原声，而且很清楚。实在搞不明白，为什么民间的演出，在不大的剧场，仍然要用这种“扰民”的设备，小豆子看到前面有人几次在高音时捂耳朵。这直接影响到演出质量——尤其是当到后台的演员没有关闭话筒的时候，更是糟糕。

这次演出，演出方首次举行“欣赏征文”，可以给演出提意见，当然，显然更希望观众能有各种观戏后的感触。这个“征文提示”是这样的：

你认为杨四郎是一个“叛徒”还是像杨家其他的儿郎一样是一个伟大的民族英雄？你认为杨四郎流落番邦是无奈而且充满了虚伪与欺骗吗？你有足够的道德洞察力来为杨四郎正名、或者帮杨四郎解决忠孝忠义之间尖锐冲突吗？你认为本次京剧《四郎探母》的演出将民族大义与个人亲情之间的激烈冲突处理得举重若轻吗？你认为杨四郎像其他杨家将故事里的英雄主人公那样令人崇敬、且依然有他清晰的伦理底线吗？

已经在上面提到了演出的问题，而对于提示中的这些问题，小豆子并不打算作答。因为这是一出再熟不过的熟戏，去看，显然不是为了去看故事，而是去看演出。这些赋予的各种伦理道德、民族大义，都不是小豆子所关心的。本来就是票友自娱自乐的活动，重在参与，也许可以赋予在海外弘扬国粹的光环，但过多的思想教育，未免太沉重了些。

前社长黄健在演出前现场抓哏，拿杨四郎这位驸马爷和阿扁的那位驸马爷相提并论，引来掌声和笑声。小豆子想，这样的哏，或许放到戏中，让两位国舅来演绎，会更精彩。这种感觉，在看罢两位国舅，循规蹈矩地演完没有太出彩的《回令》后，更甚。

到场后才发现相机没有电了，因此没有拍下任何照片，未免有些遗憾。

不管怎样，台上的演员，台下的观众，大家都高兴地经历了一场大戏的演出，这是最重要的。也恭喜多伦多国剧社这次公演成功！

今天有一台由本地小梨园主办的“戏剧百花亭——中国戏剧汇演”，邀请正在多伦多的杨燕毅一同演出，冲着这个名字，去看了演出。

整场演出都是录音带伴奏，因为音量调得很大，所以本来不大的场子，演员还都要戴小蜜蜂，效果自然就不太好了。

杨燕毅是最后一个出场的，《盗御马》，没有前面的《坐寨》，想必一是时间限制，二是条件限制，整出戏就是独角戏一般，连两个“小更夫”都没有出现，只是生生空砍一刀而已。

杨老师在台上与台下，给人的感觉完全不同，尤其是卸妆之后，已让小豆子认不出这就是台上的窦尔敦。更让人难以相信的是，杨老师已经退休了。仔细算算，只可叹岁月不饶人。

此前对杨老师印象最深的就是他增益剧头的全部《锁五龙》，这次在台下与他谈到可否继续这种重编传统戏、恢复传统戏的路数时，杨老师很无奈，个中的情由不言而喻。是的，这个提法有些过了，舞台上活跃的演员尚难做到，何况一个已经退下来的人。

一段对话：小豆子说，像成天这样就那么一百来个戏来回演，就不能挖掘更多的传统戏吗？杨老师说：你说错了，二十出，也就二十出。

若干年后，是否“二十”也算多了呢？

没有叙谈太多，因为杨老师需要回家了。眼下，与家人在异乡共叙天伦之乐是对杨老师来说最重要的事情，因为杨老师回国的日子不远了。祝他们阖家幸福，也常来此间走走。

杨燕毅在多伦多演出