是挺招人烦的

这条新闻比较短，全文摘下来吧：

观众最烦春晚戏曲节目

昨天，由某网站根据网友视频点击列出“2007年最不受欢迎节目榜”，由于魁智等人联袂表演的戏曲节目《天上人间》名列不受欢迎节目榜首。

此外，排名最难看节目第二到第十位的依次为杂技《俏花旦》、歌舞《欢乐和谐·四季风》、联唱《欢乐和谐·好光景》、歌曲《孝敬父母》、结束歌舞《难忘今宵》、《欢乐和谐·军旅魂》、少儿歌舞《阳光下的花朵》、歌曲《万家灯火》、水木年华表演的《和谐·闹新春》。该评选结果根据网友视频点击排行产生，名列最不受欢迎榜首的戏曲《天上人间》是网友点击率最低的春晚节目。

明显的文不对题。标题是“观众最烦春晚戏曲节目”，而文章头段说“最不受欢迎”，二段又说是“最难看”，最后一句点明，此“最不受欢迎”是由“点击率最低”得出的。这种语无伦次的报道，倒真是少见。由一个节目点击最少，推导出此为“最不受欢迎”，进而“最难看”，乃至“最烦”。

这条新闻实际上是要向大家说明：春晚的戏曲是看的人最少的。本来嘛，今年的戏曲节目放到了一个最无关紧要的时候——零点报时过后。记得每年好歹是零点前吧，印象最深的是有一次主持人说都这么晚了，老年朋友都等着急了，赶紧上演戏曲吧云云。当时挺烦这句的，凭什么这戏就只是给老人看的？比较而言，今年的戏曲，似乎都没打算招呼这些老年朋友来看。

实话实说，今年的这个戏曲节目确是挺招人烦的，垃圾的不得了。尤其是像于魁智这样的演员，给安排唱几句所谓的京歌儿，就完事儿了，严重的资源浪费（据说戏曲晚会那边也是这么浪费于魁智的，鉴于还没有找到下载的视频，暂时无法评论）。戏曲节目越来越不像戏曲，戏曲演员越来越不像戏曲演员，这就是现在春晚上的戏曲走势。

新民晚报的一篇短文说中要害：“春节是一个中国传统的节日，但在央视春晚上最具有传统特色的艺术门类却只能当点缀……戏曲剧种的这么多演员只能挤在一个节目里，甚至连国剧也没有一个完整的节目。”

这就是现在的大环境，戏曲的势越低，在晚会的比重就越低，进而，能够通过晚会接触了解戏曲的人就越少，然后恶性循环。

央视有三台春节晚会，独立的歌舞晚会，并没有妨碍歌舞节目在春晚的上演；而独立的戏曲晚会，却成为让戏曲远离春晚的最佳理由。

头一次，在看到春晚的戏曲节目时，感到脸上无光——太让人失望了。如果这时旁边有人问：这些就是传统戏曲吗？简直无言以对。

哑谜

正月十五，吃元宵看花灯的日子。本来打算传个《遇后龙袍》一类的应节戏，没准备好，这一拖就得明年了。

花灯与灯谜其实很有意思。京剧论坛里有篇《[京剧]与[灯谜]》的文章，值得一读。

如果应节说一条京剧世界的生活指南的话，那就是：元宵节的时候可千万不要去观灯。像有名的薛刚元夜闹花灯、秦琼等七雄闹花灯，水浒里李逵元夜闹东京，都是在元宵节的时候把首都折腾个地覆天翻的，英雄自然安然无事，倒霉的无非是观灯老百姓。2004年密云的灯会上就出现过严重的踩踏事故，惨剧造成三十七人丧生，可见，戏里戏外，元宵节看灯都是一件比较危险的事情。

今天不是聊生活指南的，所以不多说了。有一个问题，不知道有没有人注意，京剧里的人，动不动就爱“打个哑谜”。而关键的问题是，他们打的那些，都不是正八经的哑谜。

比如《武家坡》，王宝钏给薛平贵“打哑谜”，王说“远”，薛说“远在天边，不能相见”，王说“近”，薛意识到要找的就是面前的人。这是哑谜嘛？这是提个书头背下文哪。

比如《梅龙镇》，李凤姐给正德皇上“打哑谜”，李说“坐船”，正德说“要船钱”，李说“住店”，正德说“要店钱”，李说“吃酒呢”，正德说“酒后”。这是哑谜吗？这是行业规则嘛。

比如《打面缸》，周腊梅给县官“打哑谜”（咦，都是女的给男的打哑谜啊），周说“山中的老虎吃豆腐”，答案是“口述”。这是哑谜吗？这是俏皮话嘛。

比如《刘瑾逛花园》，贾桂给刘瑾“打哑谜”（终于不是女的给男的打哑谜了，可也不完全是男的…… 表情），贾说“儿子上学未归”，答案是“母耽”（牡丹），这个好歹是个谜语了，可它是哑谜吗？

哑谜什么意思？就是全靠实物、动作做谜面、谜底，设题与猜谜者都不说话，是为“哑谜”。为什么京剧里动不动就把一些俏皮话，上下句儿的玩意儿称为“谜”，而且还是“哑谜”？

搞不懂，权作本年的一个元宵谜吧，有猜到或有线索者，欢迎以任何形式来回答这个“哑谜”。 表情

善用网络

首先，需要叹服一下上海京剧院，搞出一个“公关营销”的活动。按照王珮瑜的说法，“这个活动的宗旨很简单，就是争取我们身边一切可能的对象，让他们走进剧场看戏”。说白了，就是演员自己搞市场宣传营销吧。

更需要叹服的就是王珮瑜本人了。显然，她是为数不多的领悟网络精神的圈儿内人。一年十六万的点击率，与王珮瑜在舞台与网络上的坚持，是相互影响、鼓励的。在上京的活动发起之后，她就想到了这个网上的市场，这个在转瞬间就可以实现“一传十、十传百”蜂鸣效应的市场，并且再次重申自己的追随者是“瑜门”的一分子（相当有亲和力的做法），这些做法，对她的公关营销活动，无疑将是非常有帮助的。

德云社的成功，小豆子始终认为，有一半需要归功于网络，无数的下载方式，让受舆论影响的大众，轻而易举便可以听到“传说中”的那些相声，才会动了去剧场看现场的念头，以致一票难求。“钢丝”这样的名词，“相声公社”这样的圈子，也只有通过网络才可能迅速传播开，叫响了。

但现实是，王珮瑜只是少数中的少数，而绝大部分的圈内人还是与网络绝缘的。浙江李小勇说：“這幾年我慢慢比較懂得電腦，及網路的實際運用，才發現幹我們這一行的，懂電腦的人幾乎沒有。”一个台湾省是这样，其他省市亦是如此。京剧圈子里，年轻人也不是一个小的群体，但他们似乎也都很少接触网络。也许他们忙，也许他们需要更专注他们的专业，但你认为他们会比荀慧生这样的大家还忙吗？荀先生可还是有每天记日记的时间呢，他们就不能在网上坚持写下来？

不仅网络，其他高科技的手段其实并不与京剧矛盾（除非你用在舞台上）。小豆子相信，合理利用这些，会对京剧以及其他传统文化有很大帮助的。德云社是一个成功的先例，并带动了王珮瑜所说的所谓“传统文化回归的气息”。王珮瑜或者上京，是否会是京剧界的先行者呢？

生产力等于劳动者加生产工具加劳动对象，先进社会生产力，不是光凭空喊几句“戴三个表”就完事儿的，你的生产工具与劳动对象也是要有先进性的——好久没这么拿政治课的玩意儿论证事儿了 表情

《摇钱树》

梨园经典的春节特辑已经全部上传完毕，请没有注意到的朋友从速下载。尤其是这个《摇钱树》录像。

这个录像有几个看点。首先，这是一出不太见于舞台的戏。不过话说回来了，这种戏也就看看演员的功夫，剧情上并没有什么意思，也许全本更有意思些吧。单摘出这么一段儿没头没尾的武场，让头次看的人摸不着头脑。而剧名有如《黄金台》一般，纯粹讨个吉祥话儿，与“摇钱树”本身亦相去甚远（剧情请参看这里）。而这恰恰突出了京剧的一个特点，我们不是冲着故事情节去的，看的是角儿，是表演。

虽然不是冲着故事情节去的，但这种故事情节也太不经推敲了。一个玉皇大帝的闺女，思凡下界，凡间的如杨家将、包公拿不住也就罢了，满天星宿，也都拿不住（或者碍着玉帝，不敢拿），折腾半天，摆了个阵就擒住了。这戏演全了想必热闹非常，舞台上大众偶像悉数登场，像老包、穆桂英、孙悟空、哪吒，基本上把能烩到一起的都烩进来了，图的就是一个热闹，情节逻辑都不算什么——京剧武戏的又一大特点。

京剧另一个特点口传心授，也在这出戏里有所体现：张四姐，号称玉皇大帝的四女儿。不错，玉帝是姓 zhang，可那是立早章啊，跟弓长张什么相干？口传心授，就在于此，想当然姓了个“张”，可叹章玉皇，弄了个“随拉骆驼的姓”的女儿。 表情

说到录像本身，小豆子推荐一看的原因是，这里面给了很多着传统服装的文物文武场面上的镜头，以及台上有检场的镜头，这些在大陆舞台上已经净化了的传统，还能在台湾的录像中一窥，也算难得。

借个《摇钱树》的口彩，祝各位新年里招财进宝，日进斗金。