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北京办公室一位同事今天离职回老家。昨天晚上在网上文字交流，与他做相应的交接工作。

最后工作的事儿聊得差不多了，想问一下他订了返家的日子否，脑子里蓦地反映出《文姬归汉》里那句“整归鞭”。于是问了句“何日里整归鞭？”这位同事立刻回复了一句完整的：“整归鞭行不尽天山万里？”

惊愕之下，再一聊，敢情这位同事也是戏迷，“挺喜欢这个的”。太意外了，共事这么多年，从来不知道。虽然我们两个办公室是远隔重洋，但是工作上时有交集。2010年我们还一起到上海出过差。可从来没有聊过戏。没想到，在这位同事在公司的最后一日，才发现不仅是工作上的同行，还是兴趣上的同好。因为时差关系，这个话题昨晚没有多聊就相互告别了。祝他好运，并希望能保持联系。

我们这位同事业务上为人上都是很好的，这几年独撑北京办公室的 IT 工作。小豆子工作这些年，相交了一些可称朋友的好同事，但天下没有不散的宴席。从去年开始，多伦多本地一些共事多年的同事就是离职的离职，高就的高就，大有瓦岗星散之叹。北京这位同事是春节前决意要离职回老家的，只是因为节前办公室一直没有找到合适的替补，他多留了几周，直到平稳过渡（多好的同志），也才有了昨日的话别。

京剧里，小豆子觉得最有气氛而又不失英雄之魄的话别，是翁偶虹老先生据老戏《灞桥挑袍》改编的《灞陵桥》。关公与曹公在灞桥上下，一人一句念出的那首诗，很能表达英雄惜别时的心情。固然当时的氛围是曹营众将杀气腾腾，关公业已察觉一二，可曹公尚不知情，只是一门心思地送别。抄录如下：

有劳相送到北关，
略表寸心意拳拳。
高友常共云天远，
匆匆话别下雕鞍。
马上打恭恕怠慢，
一杯水酒奉征鞍。

《文昭关》里，东皋公为数不多的几句唱，都很有诗意（其中本有化用宋诗之句）。单说接伍子胥回庄时那两句流水：“男儿四海皆朋友，人到何处不相逢”，果真是看穿世事的隐士风范。再后来伍子胥乔装改扮，准备混出昭关的时候，冲东皋公和皇甫讷各行一礼，并表达了感激之情。二公未答一言，更没有什么惜别的言辞。看看东皋公那“人到何处不相逢”的言辞，就可知他对聚散的态度了。

人生聚散，当有如此心境。

不过，这很难做到。退而求其次，曹公的那种，也是男儿意气。

合意太爷前几天来了个信儿，指出戏考站上据程砚秋先生演出本整理的《硃痕记》，有一句唱词里有错别字。信很短：

核对一下站上牧羊卷里“怕衰姑动伤感暗地舌声”嘛意思？

一看之下，这句确实不像话。《程砚秋演出剧本选集》躺在图书馆，一时不能到手。于是放了些日子。上礼拜终于得空，把书请回家来（供在祖先堂，一日三次烧香，见物如见君——这括号里的都没有），展开观瞧。看罢，一半儿明白，一半儿糊涂。

明白的地方是，最后四个字实应为“暗地吞声”，这个错一眼就看出来了。而糊涂的地方是，头三个字中“怕衰姑”的第二个字，认不真切。那个字乍一看应该是“衰”，可“衰姑”是什么意思呢？而且这个字是若放大了瞧，长得是这个样子，像是“衣服”的“衣”字中间夹了一个“丑”字：

书影

翻了一下十月份刚淘来的《辞海》，没有头绪。

后来又发现这面书的另一页上，还有一个“衰亲”的词，也是让人摸不到头脑。不过在汉典上查到了“衰亲”这个词：

年老的双亲。 清 唐孙华 《暮春杂诗》之五：“负米频行役，衰亲倚望情。” 清 唐孙华 《送同年郑禹梅出守高州兼柬王西亭明府》诗：“老人足欢娱，乡井便可忘。独我类縶维，衰亲更谁傍。”

这么说就比较靠谱了，从上下文看，赵锦棠指的“衰亲”就是她年迈的婆婆。在网上又做了一番查找，虽然未找到“衰姑”的解释，但是找到了这首诗：

应邀题《乳姑不怠》文 / yxmcy
乳汁生来只哺雏，
却闻唐妇奉衰姑。
而今环顾千家媳，
能有几人入孝图？

这诗里用的是二十四孝的典，里面所提的“衰姑”显然是崔唐氏的婆婆。古时媳妇用“姑”来称婆母，加上“衰亲”的解释，这个“衰姑”，显然也是戏里赵锦棠指自己的婆婆了。

为了再确认这是“衰”字，在同一本书里找了其他确认有“衰”字的段落，果然都是长这样子的。那就无误了，这个长得比较奇怪的“衰”字，只是因印书时所选的模板与如今所见之字体不同罢了。

书影

学海无涯，之前读古典文学，虽然见过管婆婆叫“姑”的说法，但“衰姑”或“衰亲”从未见过，这次算是又长知识了。一字之师，近来整理剧本很少碰到了，所以记上一笔，自勉一下，并要在校对时更加仔细。

对了，考证了这么半天，站上的错字业已订正

《戏考》的编者王大错在《五花洞》剧本的前面，除介绍剧情外，有这么一段感慨：

宋包孝肃，立朝鲠直。虑事周详，又长于折狱才。无论疑难隐约之事，无不立为剖析。凡在包公案下，狱无大小，无冤抑之可言。稗官野史中，有包公“日断阳夜断阴”之语，相传断明七十二件无头案。当时之交口揄扬，已可想见。即千载下人，亦津津乐道。盖包公之断狱，不矜才、不使气、不厌烦琐、不避权豪，铁面铁心，不容有毫厘苟且者。可知私欲尽去，自然神鬼皆骜。虽有妖精怪异，一寓包公之目，欲遁形而不得。

“包公是个筐，啥都往里装”。

历史上有几位名人，在群众中的威望很高，人们不光喜欢把各种事迹都往这些人身上安，甚至不希望随便编一个结局就把这些人给请回天上去。于是，这些人可以数朝元老地活下去。女性中以佘太君为代表，从五代十国的后汉开始，横跨了北宋王朝，一直到八帝徽宗的时候才无疾含笑而终。男性中有多位高手，比如张三丰，从南宋一直晃荡到明朝开国；比如程咬金，从隋朝一直乐呵到武周覆灭。包公与这些位相比较，情况有些不同：除了这出《五花洞》，把包公和武大郎做了一个交集之外，包公故事大多出没在四帝仁宗的时候，并没有随便就活上个几百年。

人们没有像对待其他几位名人那样无限延长包公的年龄，但却把包公有限的生命，投入到无限的为人民服务之中去了。不仅民间的案子一桩接一桩，在朝中还要和奸臣斗。虽然奸臣如走马灯似的不停地换，但总是姓庞。另外，陈州这个地方也总是需要包公去赈济；各种妖魔鬼怪也动不动就变成和凡人一个样子，需要请包大人出来拿照妖镜照一下。总之，就像前一阵网上说的那样，“包大人很忙”！

说到包大人的照妖镜，《京剧汇编》第五十三集里收录了七个与包公有关的剧本，有三出剧本涉及到妖怪变人这样的情节。包公先后请出照妖镜来辨认，但不幸的是，照妖镜有个 bug，一旦被妖精暗地里喷一口妖气，镜子就会模糊不清。别说妖精，人都照不出来了。不太清楚这个设备当初是怎么研发出来的？这么大一个漏洞，屡次被妖精钻空子。似乎在戏里没有见到包公成功使用这个道具的情况。另外还有像《碧波仙子》里那样包公主动放弃使用照妖镜的情况。

讲不完的包公故事不止是在戏台上，荧屏上也是如此。金超群在1993年演了《包青天》里的包公之后，近几年更是登峰造极，自己投资，只演包公戏。我们对包公的热爱，从一个侧面反映了我们文化中的清官情结。清官情结，是依赖人治而非法治的表现，也是建立法制体系需要逾越的文化障碍。

周五的时候，和小豆花以及花爹（现在应称岳丈泰山了）一起去听了一场清唱音乐会，也算是西方圣诞节应景的传统节目——《弥赛亚》。

虽是传统节目，但是小豆子还是第一次去听，这个演出，既不同于音乐会，也不同于歌剧，应该说是两者的元素都有，清唱剧，这也是以前没见过的形式，在听着古典音乐的同时，会有四个歌唱家不时上来歌唱一段。

整个作品所表现的自然是圣诞主题，无非是——人间大众苦纷争，茫茫宇宙不太平。为引光辉破幽暗，才得圣主降凡尘。

当时坐在底下听歌唱的时候，顺手翻了翻场刊，里面有三页唱词儿，不是很长，直觉上认为这是本次清唱唱词的节选，因为听头几个演员唱的篇幅都很长，不像本子上写的，一小段儿一小段儿的。后来听男低音唱，发音吐字较高音的要清楚得多，基本上不看字都能听出来唱的什么。一听之下才明白，原来唱的篇幅虽然很长，但是基本上是每唱几个词儿就会翻回来再唱，反反复复若干次，一句话也是这样，来回唱若干遍。谁说京剧的唱法是翻来覆去的？这明显是张冠李戴了嘛，倒是西洋的清唱剧是这种形式，以致现在有些新编的京剧倒学起这一套了，比如立时能想到的，那著名的《赤壁》里曹操、诸葛亮、周瑜仨人在台上一人一句争着唱“唯有我千古留名”，倒真有点儿这清唱剧的意思，可也正因为此，也就欠缺了京剧的意思。毕竟，传统艺术上来看，我们的各种戏曲曲艺行文用词上，还真不是喜欢总在一句话甚至一个词儿上来回重复做强调状的。

虽然是清唱剧，但是四位歌唱家的表情都很到位，对理解唱词很有帮助，我们的鼓词其实也是这种感觉，虽然是便装的清唱，但是一个眼神一个表情，在各种艺术形式中都是很重要的。而这种教化人于无形中的传统节目，也是各种艺术形式都有的。

如今，音乐与其他艺术形式已经超越了其文化和宗教本身的意义遍地开花，那么眼看就是圣诞来临之际，小豆子、小豆花及全家祝各位佳节愉快！

话说那一日与小豆花打从学校的书店经过，顺便去了一下里面的电脑店，看到了传说中的 iPad 二代，小试了一把，发现里面一个割绳子的游戏很有意思。

还是那日，又经过一电脑店，又看到了传说中的 iPad 二代，发现不仅有割绳子，还有传说中的“愤怒的小鸟”。小玩儿了一下，很有意思。

回家上网一查，小鸟游戏还有 Android 版的，于是下了一个，装在了山寨的平板上。还是很流畅的，玩儿了一阵子。此后每天都会和小豆花玩上一会儿这个著名的游戏。

也难怪这个游戏在去年那么火热，果然是容易上手加上好玩儿。虽然概念和规则简单，但是千变万化，加上形象招人喜欢，是很吸引人的。

一次突发奇想，看到小鸟奋不顾身地冲向绿色小猪搭起的各种工事，产生了一个策划的点子。

试想某日，剧场门口，大水牌子，写着这样的广告词：

霸珍爱恼羞成怨
围花园一怒冲冠
攻石楼坠落纷乱
身弱小竟把命捐
——新排年度火爆大戏“愤怒的小鸟”

定会招来很多好奇的观众。等观众坐定之后，大屏幕上打出小鸟撞楼的画面，像这样：

“愤怒的小鸟”

此时打出四个大字的剧名。那位若问是什么名字，您一看图就明白了，小鸟撞大楼，绿色的小猪掉下来了，还能是什么？《绿珠坠楼》呗。

《四郎探母》里的杨延辉，“困番邦招驸马一十五年”，在十五年后与家人重逢的悲喜交加，什么时候听都是很有触动。

这种背井离乡与家人分别的场景，在古代传说故事里不少，于是也没少被戏曲搬演。像《武家坡》、《桑园会》、《汾河湾》、《赵五娘》等等。不计原因种种，却都是一般情境。古代交通不方便，高铁、飞机一类的都没有，这种关山阻隔、山水相逢比比皆是。

不过《文昭关》里的东皋公曾经唱过，“人生何处不相逢”——仍然是语出晚他几百年的时代。“何处不相逢”，总是有相逢的时候。

办公室的同事“让”（“约翰”的法语版），早年间离开老家布隆迪（“约翰”使用法语版是因为该国的官方语言为法文），远赴前苏联求学，后来苏联崩了，治安变差了，让就带着在俄国招的夫人来到加拿大安家。光阴荏苒，无论在俄国还是在加国，都一直没有回老家。今年终于下定决心，在一个月前乘坐飞机，飞飞停停，二十五个小时的路程，返回了阔别二十余年的老家。

是的，二十余年 这种在戏文里才见得的分别长度，竟然还能在现实生活中见到。人这一生有几个二十年可以等？所幸让也意识到这一点了，这次回来说以后要“常回家看看”。

对于这趟回老家，让用的最多的形容词就是“很私人”——在一个没有工作、没有网络、电视节目稀少的环境下，与久别重逢的家人一起度过轻松惬意的几周。外国人是否像我们一样，在重逢之后会有喜中悲的抱头痛哭，如《四郎探母》里杨四郎见到佘太君那样“千拜万拜”，这不得而知。但是二十余年才有的母子重逢，其心境气氛当是跨文化跨国界的。

如此看来，《桑园会》里秋母的反应就很不对了。大约是编剧为了突出主题与矛盾，只在夫妻重逢这一条线索上着了重笔，以至于母子重逢之后，老太太问的第一句话不是冷暖饥寒，而是“你在楚国官居何职？”这要是换成《武家坡》里薛平贵，肯定得给驳一句“不问我‘饥寒’二字，就问我做官，难道吃官穿官不成？”

《桑园会》里罗敷听说丈夫有书信回来，唱的四句流水，虽然短而白，但是反应的心境是恰到好处的：“听他言来心暗想，背转身来谢上苍。二十年前分别往，今日才有信还乡”。“二十年”与“才有”，强烈的对比。

尽管我们有时会对文艺作品里一如既往落俗套的“大团圆”结局不满，但是现实生活中，我们何尝不是在追求这样的大团圆，哪怕千里万里，哪怕十年二十年，又哪怕只是短暂的。

话说今年的春晚，所谓的戏曲节目依然是个鸡肋，可怜于魁智和他的伙伴们，又穿着正装唱了没有营养的戏歌，而且每人就两句（就这样网上还有人抱怨戏曲节目给京剧的时间太长了——里外不讨好），倒是小朋友们有些整段儿的唱。可能就像孟广禄唱的似的，以后就指着“青春年少来担当”了，而“前浪”们呢，只剩下唱戏歌的份儿了。

题外话，姜昆的相声终于像点儿样了。不过可惜垫活儿不好，几个人上来先拜年的话说一圈儿，然后再拿姜昆的装着说事儿，“小月月”、“变傻瓜”一类的低级趣味下来之后，可能直接导致很多观众看不下去而转身继续打麻将什么的。后面的活儿使得其实还是不错的，前面要能再改改就更好了。值得鼓励。

说回春晚的戏，哦，是戏歌。前两天又看了条新闻，据孟广禄透露，这八句词儿，有着极强的意义：

这是个新编唱段，主要是弘扬主旋律，歌颂改革开放之后的新生活。导演组请来专业人员为我们写了词，后来在多次排练和彩排中不断修改，最终确定了现在的版本。我们都希望用最准确的词语表达最真挚的情感，展示国粹京剧的艺术魅力。

那么确实是这样么？我们看一下原词（江阳辙）：

于魁智：今宵一曲共唱响，梨园欢歌醉八方。
李胜素：南腔北调韵流淌，云蒸霞蔚各芬芳。
孟广禄：中华戏曲要弘扬，青春年少来担当。
袁慧琴：喜看后浪推前浪，新苗茁壮成栋梁。

白开水一样的词儿，竟然要专业人员不断修改推敲，跟写《红楼梦》似的几易其稿才弄出来，太难了。有鉴于此，小豆子和小豆花决定帮助参加春晚的戏曲工作者们，把主旋律的词儿用十三辙全部来一遍，每年翻一番儿，到下一个兔年都够用的，这样大家也可以省些时间，该干嘛干嘛。

摇条辙
于魁智：今宵一曲共弹调，梨园欢歌醉陶陶。
李胜素：南腔北调韵流绕，云蒸霞蔚各妖娆。
孟广禄：中华戏曲弘扬好，青春年少把担挑。
袁慧琴：喜看后浪朝前蹈，栋梁长自玉树苗。

由求辙
于魁智：今宵一曲共弹奏，梨园欢歌醉九州。
李胜素：南腔北调韵长久，云蒸霞蔚美名留。
孟广禄：中华戏曲要锦绣，青春年少正风流。
袁慧琴：喜看后浪朝前走，新苗茁壮占鳌头。

言前辙
于魁智：今宵一曲共表演，梨园八方歌正酣。
李胜素：南腔北调韵流远，云蒸霞蔚正一团。
孟广禄：中华戏曲弘扬愿，青春年少来承担。
袁慧琴：喜看后浪朝前赶，新苗茁壮立地天。

中东辙
于魁智：今宵此曲唱一统，梨园欢歌九州同。
李胜素：南腔北调韵流动，云蒸霞蔚各芳丛。
孟广禄：弘扬戏曲千钧重，全凭青春年少童。
袁慧琴：喜看后浪朝前涌，新苗茁壮成股肱。

姑苏辙
于魁智：今宵一曲共唱谱，梨园欢歌醉京都。
李胜素：南腔北调韵流渡，云蒸霞蔚世间无。
孟广禄：中华戏曲要传诉，青春年少标名图。
袁慧琴：喜看后浪朝前簇，新苗茁壮栋梁突。

一七辙
于魁智：今宵共唱一首曲，梨园欢歌醉华夷。
李胜素：南腔北调韵流溢，云蒸霞蔚斗艳奇。
孟广禄：中华戏曲要继续，青春年少来擎旗。
袁慧琴：后浪推前真可喜，新苗茁壮成粗枝。

怀来辙
于魁智：今宵一曲共唱凯，梨园欢歌醉世界。
李胜素：南腔北调韵流汰，云蒸霞蔚各绽开。
孟广禄：中华戏曲要传代，青春年少担当来。
袁慧琴：喜看后浪推前湃，新苗茁壮栋梁材。

发花辙
于魁智：今宵一曲共唱罢，梨园欢歌醉中华。
李胜素：南腔北调韵流下，云蒸锦绣放光霞。
孟广禄：中华戏曲要弘大，青春年少来参加。
袁慧琴：喜看后浪推前汊，栋梁长自玉树芽。

人辰辙
于魁智：今宵一曲共引颈，梨园欢歌醉帝京。
李胜素：南腔北调流淌韵，云蒸霞蔚各芳芬。
孟广禄：中华戏曲要传定，青春年少来担承。
袁慧琴：喜看后浪推前滚，新苗茁壮栋梁成。

波梭辙
于魁智：今宵一曲共唱贺，梨园欢歌醉六合。
李胜素：南腔北调韵流过，云蒸霞蔚压各国。
孟广禄：中华戏曲继承妥，青春年少来传播。
袁慧琴：喜看后浪推前沫，新苗成才甚壮茁。

灰堆辙
于魁智：今宵一曲共唱配，梨园欢歌醉三杯。
李胜素：南腔北调韵流溃，云蒸霞蔚各纷飞。
孟广禄：弘扬戏曲要尽瘁，青春年少来当为。
袁慧琴：喜看后浪推前辈，新苗茁壮成首魁。

乜斜辙
于魁智：共唱一曲在今夜，梨园欢歌醉金阙。
李胜素：南腔北调韵流泻，云蒸霞蔚各采撷。
孟广禄：中华戏曲永不灭，青春年少不停歇。
袁慧琴：喜看后浪推前浖，新苗茁壮入剧协。

其实，传统京剧的很多唱词也都是很不靠谱的，为了合辙，同一个事物，就会变着法儿的叫。比如马，就会有“马能行”、“马走战”、“马乌骓”、“马丝缰”、“马白龙”、“马赤兔”、“胭脂宝”、“能行胯下”一类各种辙口的叫法，也算是传统京剧的一大特色了。所以您看上面那十二套词儿，尽管一套比一套不靠谱，但还是遵循京剧的传统呢 郭兄说现在京剧的词儿不像老戏了，有一部分原因大约就是没有了这种硬凑辙口而出来的特色词。

至于李树建唱的那四句豫剧，就更白开水了，作为思考题，留给您。您要是想玩儿套辙口的，就使这个了。

中华戏曲真精彩，真精彩，
神州遍地鲜花开。
大人小孩都喜爱，
唱念做打各个剧种都显英才，显英才。

据观察，李树建唱完最后一句话挑起大拇指，在一群小朋友的簇拥下哈哈哈地笑下场，啊，还哈哈哈呢，还“哈哈哈”的出来呢 ……

以前曾经思考过“传统戏”的定义。最近通过留言里的对话，想到了更广义的“传统”的定义。

每个人心中都有自己的传统和经典，而传统与经典都是在随着时代的变化而不断变化的。每次打剧本，碰到一些很不合逻辑的传统戏，时常会和小豆花感叹一下：这种没逻辑没意义的戏，没人演、绝了，也就真是该绝了。这和郭兄说的差不多，一个没什么意思的戏，看没看头，听没听头，到最后被淘汰属于自然规律使然。不过显然，现在很多失传和将要失传的戏，并不属于这个范畴，它们有很多可取之处，但仍然遭遇被淘汰的命运。物竞天择，除了“物”本身，看来只有“天”的因素了。

前些时候看新闻，广东省委书记汪洋同志写了三副“对联”来解读幸福。一看之下，这三副“对联”，简直——算是对联儿吗？

加快转型升级政府是关键
建设幸福广东匹夫也有责

人人是创造幸福的主体
个个是享受幸福的对象

我为别人的幸福努力工作
别人为我的幸福创造条件

对联儿这个本应很传统的玩意儿，这些年也越来越脱离其应有的特色。随便两句话就能算“对联”。长此以往，漫说对联应有的意境，就是最基本的平仄对仗也都没了。随便八句话就可以称律诗、四句话为绝句，带着髯口上台就是京剧……

这显然是社会大环境造成的。省委书记不懂对联（还要装懂），记者也不懂，读报的人也渐渐对这些传统的东西感到陌生，那也就难怪传统的东西离我们远去。郭兄说的，剩下来的唐诗也就是这么淘出来的。不过，还是不甘，至少如果对联没落了，那我们那么美丽的文字所创造出的这种独一无二的玩意儿，就没有人能理解了，太可惜了。

于是，什么是传统的，或者什么是值得保留的传统，在每个人心中的定义也就不同。哪些是需要继承的，哪些是可以抛弃的，无非是仁者见仁、智者见智。所以，“五百里滇池奔来眼底，披襟岸帻，喜芒芒空阔无边”这样气势磅礴的对联，在小豆子看来才是传统的经典代表；《斩经堂》、《芦花河》、《一匹布》这样的剧目才是骨子老戏的经典代表。

既然又说回戏来了，插播一个广告：梨园从腊月二十八开始了长达十天的辛卯新春特辑，每天一出老戏。今年的主题正是“久未上演的传统剧目”。有空您可以去看看。

广告插播完毕。

每个人心中的传统定义固然不同，也许在什么是值得保留的传统这个问题上，是达不成一致的。不过枯石兄说得好，“做一点我们自己能做的事情，一点是一点，这就够了”。传统的东西，有些在变了味儿之后被淘汰，而有些则成为了新的“传统”。有些“传统”，被当作“糟粕”而打烂，有些则可能又在若干年后重新被拾起。有些是在骨子里、民间的，多少辈不分哪朝哪代顺着就继承下来了。还有的，与现代社会几乎相悖的东西，也因为是个传统，被人们自觉不自觉地所接受和传承。就像腊月的最后几天，在理发店里排着长队等待理发的人们那样，遵循这个传统可能不止是为了自己的舅舅，更是一种迎接新年的方式。当然你也可见，小豆子也是排队的一员 否则是无从知道理发店里有长龙存在的。

絮絮叨叨，又一年了。小豆子和小豆花在这里祝您新春愉快！万事如意！过一个快乐的传统年！

加拿大邮政兔年邮票

周一的时候，和同事大卫利用间隙一起去喝咖啡。期间，谈到周末的时候见的前同事两口子，上一次见他们，是早在一年前小豆子和小豆花刚搬家的那会儿了。转眼，一年了！大卫同样感叹时间飞逝，一堆要联系的朋友，三拖两耗，就是个把月没联系了。忙忙碌碌又一年。大卫说，咱们这么忙值当么？个人时间太少了。

找好工作与生活的平衡，无疑是很重要的。年终的节日，圣诞节也好，新年也罢，已经不再是一个纯宗教的东西，而是在忙碌了一年之后，人们需要静下来，回头看看，或者就那么坐着歇着，同时，想起来多年未见的亲戚朋友，捎过去问候和祝福，在寒冷的冬天感受一些温暖和悠闲。

想起来了著名的《圣诞颂歌》。这个故事最初看的不是原版，而是迪斯尼以米老鼠和唐老鸭为“主演”的动画片版。那里面，大吝啬鬼是史高治大叔（其实影片内外，他本来就是个吝啬鬼）。小时候看觉得很有意思，以后了解了原来这是有出处的，狄更斯，觉得实在是一个好题材。现在的电影人也同样持有这样的观点，隔几年就会有以这个题材重拍或改编的影片问世，比如去年迪斯尼3D版的同名电影。

史高治在动画片版《圣诞颂歌》扮演的吝啬鬼

这个故事说通俗了就是劝人向善，按说这是咱们传统艺术作品拿手的，可是这么多年来我们的说教太严重，以至于很多本来很好题材的东西，让人一眼就看出来是惦记教育人来了，立刻产生抵触情绪，适得其反。

小豆子认为故事最震撼的地方就在第一个过去精灵的那一段，当一个人回顾自己的过去并震惊地发现与现在有着多么的不同，还有曾经错过了多少美好的东西，是怎样的冲击。这段很有戏。有戏怎么样？那我们就来用京剧演绎一下吧。史古基见到当年自己恋人的这段戏，几个人来上一段五音联弹，应该是不错的 先提前说一下：节日快乐！

（史古基、往事神同上。）
史古基（二簧导板）一阵朦胧将合眼，
往事神（回龙）　　叫一声、史财主，史大官，切莫贪睡听我言，以往的经过就在眼前。
史古基（二簧原板）适才间已看罢童年烂漫，
往事神（二簧原板）这边厢有两人你要观上一观。
（小史、蓓拉同上。）
小史　（二簧原板）每日里不停工挑灯夜战，
蓓拉　（二簧原板）你何必废寝忘食只图挣钱？
小史　（二簧原板）无有钱、便无权，
蓓拉　（二簧原板）你性情已变，
往事神（二簧原板）你看他双目之中充满贪婪。
小史　（二簧原板）非是我把性情枉自改变，
　　　　　　　　　尘世上贫与穷让人胆寒。
蓓拉　（二簧原板）想当初鸿鹄志追求高远，
　　　　　　　　　却为何到如今唯利是瞻？
小史　（二簧原板）纵然是志向变俺真心未变，
史古基（二簧原板）到今日我对她依然缠绵。
蓓拉　（二簧原板）说什么志向变真心未变，
　　　　　　　　　你不能耐贫穷随遇而安。
　　　　　　　　　富贵金银把你拖绊，
小史　（二簧原板）你说此话好不耐烦。
　　　　　　　　　有钱能使鬼把磨转，
　　　　　　　　　无穷富贵让人心欢，钱大过天。
蓓拉　（二簧原板）听此言不由人心中凄惨，
　　　　　　　　　好一似冷水浇头箭把心穿。
　　　　　　　　　锁双眉忍悲泪一刀两断，
史古基（二簧原板）见此情暗沉吟痛我心肝。
小史　（二簧原板）蓓拉女出此言见识短浅，
　　　　　　　　　史古基爱银元，无益多言，我还要去挣钱。
（小史下。）
史古基（二簧原板）想当年男耕女织多情眷，
往事神（二簧原板）棒打鸳鸯反成孽缘。
史古基（二簧原板）尊声吾神放我回转，我不忍再看，
往事神（二簧原板）史财主，莫心烦，且放宽，往事流水不回还，再看一看婵娟。
（蓓夫上。）
蓓拉　（二簧原板）转眼间春秋去冬凉夏暖，
蓓夫　（二簧原板）光似箭日如梭年复一年。
　　　　　　　　　叫贤妻笼干柴把火来点，
　　　　　　　　　为丈夫今日里偶遇吝男。
蓓拉　（二簧原板）是何人称吝男，哪里地县？
蓓夫　（二簧原板）就是那守财奴史家大官。
　　　　　　　　　圣诞夜过街市我在他窗外站，
　　　　　　　　　但只见，孤灯一盏、秉烛达旦，他加点加班。
史古基（二簧原板）都只为小马里一息奄奄，
　　　　　　　　　只剩我拼事业形影孤单。
往事神（二簧原板）自古道孤木不林、单丝不线，
　　　　　　　　　你何必一心挣金钱，落入名利间，家业不全，拚命无端？
史古基（二簧原板）一席话说得我心烦意乱，
　　　　　　　　　见蓓拉一家人融乐团圆。
　　　　　　　　　请吾神速带我离开她馆，
往事神（二簧原板）这本是，过往云烟，叫人心酸，有谁怜，
蓓夫　（二簧原板）守财之人两鬓斑，
蓓拉　（二簧原板）自己做来自难堪，
往事神（二簧原板）钱钱钱，挂心肝，
史古基（二簧散板）我才得了然。

戏考最近更新的剧本，有著名的《狮吼记·跪池》。

文史上，重大的冤假错案，《狮吼记》应该算是一个了，谁不知道“河东狮吼”呢？皆因东坡学士的那句诗而起：

龙丘居士亦可怜，谈空说有夜不眠。
忽闻河东狮子吼，拄杖落手心茫然。

诗中描述的其实是陈季常的好佛，“听到讲解教义，好似狮子吼声的振聩发聋，手里拄杖堕地，思想上茫然若失”，结果被明代的剧作家汪廷讷摘出“忽闻河东狮子吼，拄杖落手心茫然”，附会演绎，竟成了一出众人皆知的《狮吼记》，文字宣传的强大力量，流传广泛，加上戏曲舞台上的渲染，深入人心。

怕老婆这个事儿，相声喜欢拿来说笑，戏曲也不例外，像京剧里的小戏《双背凳》、《顶花砖》，还有前面说的昆曲《梳妆》、《跪池》。说到《双背凳》这出戏，原来听的时候，没有太理解主角儿的名字，后来看文字，原来是叫“不掌舵”，结合怕老婆的情节就不难理解了。再后来看赵德普的藏本，写作“不长坐”，也是说得通的，尽管口传心授出现了误差，但是丈夫在家的地位，是不变的。

即便是正戏，像《珠帘寨》，其中李克用怕老婆这个哏也是翻来覆去地使，每使，观众必乐。基本上，某某怕老婆就像说“我是你爸爸”那样，非常受欢迎。

提到怕老婆，瞧把这二位乐得

不过和“我是你爸爸”不同，怕老婆这样的笑话是放之四海皆乐的。还记得去年结婚现在刚刚周年的同事大卫吗？此公在结婚前就不断以自己如何怕未婚妻来开玩笑，婚后依然如此。小豆子与这批已婚同事在一起的时候，除了技术上的笑话，最多类型的就是这种怕老婆的了。

不过，能开得笑话说自己怕老婆的人，家里必然是一片祥和，这也是开这种玩笑的基础。假使家里真的风声鹤唳，狮子老虎一通吼，也就不会出来对这种事儿说说笑笑了。

厚黑教主李宗吾曾经写过《怕老婆的哲学》。“怕老婆”一向是茶余饭后、居家旅游的有趣话题。借着《跪池》这个本子，稀稀拉拉地写点儿。暂此。哦，小豆花叫小豆子吃饭了，哎呀，那么就暂此了