很好的评论，通俗易懂，驳斥了“传统艺术没有市场”这种谬论。不光文中的天津相声回归剧场，北京的相声业已回归，期待更多的传统艺术回归本来面目，包括像曾经火爆的老车站剧社。
评论：谁说我们不喜欢传统
只要提到传统艺术不景气的局面，最常见的说法就是“现在的观众欣赏口味改变了”。好像普通观众应该为传统艺术不景气负责。从表面上看，这样说并非毫无道理。看电影电视的多了，看戏的少了；看MTV唱卡拉OK的多了，听相声曲艺的少了。不过，本市相声茶馆的火爆场面给了这种说法一个有力的回击。谁说观众肯定不买传统艺术的账？
传统艺术曾经有过辉煌的历史。当电影仅作为一种新发明在中国出现时，最先进入摄像机镜头的是京剧，相声评书等曲艺形式也曾以广播为阵地受到好评。但是电影电视都不是单纯的技术革命，而是社会发展催生的新艺术门类。当这种艺术门类发展成熟的时候，它更契合当前社会的审美需要，对传统艺术而言，与其说借光不如说受到冲击。不是吗？有多少观众会上电影院看京剧，又有几个人会用MP3播放器听相声呢？
但这绝不等于观众不喜欢传统艺术。传统艺术原本是舞台艺术，是在与观众面对面的互动中锤炼、发展自身的。就好比同样是视听享受，舞台上锣鼓胡琴或许比现代技术合成的音响原始，但它却有戏曲、曲艺艺术生存所需要的生活原味。因为传统艺术原本就是在街坊四邻的调侃声中、在茶馆戏楼的嘈杂声中蓬勃发展起来的。如今本市兴起的相声茶馆，包括其他地方的折子戏茶楼，正是恢复了传统舞台艺术来源并贴近生活的本质。不是吗？坐在台下听相声，就是比看电视里“耍贫嘴”感觉更亲切。在这里我们看到了相声自身，而不是声光手段。
任何一种艺术门类都有其特殊的发展规律。传统艺术复兴的关键有时就在发扬传统自身，谁说我们不喜欢传统？