刚从郊区回来（来回两个多小时公交车程），参加由多伦多国剧社举办的“多伦多票友春节联欢晚会”。
头次参加这种活动，挺有意思的，场地是太古金王朝酒楼，到的时候已经高朋满座了，台上正唱着。找到自己的位子坐下，就听唱。后来随着人多了，也听不太清楚了，倒是场面上的动静依旧很清楚。后来就是上菜，边吃边听，最后上台领奖——拙作《多伦多国剧社公演〈四郎探母〉》获征文的第二名。敢情有名次的都被国剧社“聘”为顾问了，以后需要为国剧社的一些事情（特别是网上的）效劳，诚惶诚恐，实不敢当。
对晚会的整体印象是银发族占了绝大多数，而且实际年龄都比看上去的要大，可见唱戏长寿了。台上场面上几位老前辈，有的只是敲几下锣，但仍然态度认真，尽职尽责，给或长或短的唱段做着伴奏。这种执着，让人钦佩。也正是这些老一辈的票友，让京剧能够在异国他乡生根发芽。
酒楼的老板刘仲民据说是票粤剧的，今天也来了一段京剧《借东风》，带着词儿上台唱的。小豆子对粤剧不甚了解，但这段京剧《借东风》大约应该就是粤剧风格吧。台下叫好不绝，显然这不是冲着艺术，而是冲着这份执着，以及为票友活动提供场地的行为。
听同桌奶奶级的老票友谈上世纪七十年代国剧社的起步，从无到有，从小到大。他们不是专业，并非指着这个养家糊口，却能够这么一路坚持下来，凭着也是一份执着。
甚至于，对于今天台上唱戏的诸位，并不是台下所有人都能够听到，或者在认真听，但台上的他们仍然陶醉在自我演唱的氛围中，图的无非也就是一个自娱自乐，而凭着，也是一份执着。
这就是今天的所见所闻，“执着”二字，是京剧以及其他传统文化可以继续流传下来的根基。
刘仲民演唱《借东风》，注意旁边的文武场，以及幕上的脸谱（为刘本人自制）