月度归档： 2007 年 8 月

一碗牛肉面

今天出去买午饭，端了一碗牛肉面就回办公室来了。美食广场买的半快餐式的汤面，用一个塑料泡沫的碗装着，还盖个盖儿，为了省事儿，没让服务员拿袋儿，于是就这么端着回来了。

前台的珍妮看到，当时她在电话上，没说什么，就是眼睛放光。回到部门，迈克尔的第一反应就是：这是什么汤？事后证明，珍妮当时也要问小豆子买的是什么汤？而当小豆子分别问他们如何肯定这是汤而不是别的食品的时候，他们的答案都是相似的——因为小豆子端的是一个碗。

很简单，在西餐里，能用那么一个碗装着的食物，也就是汤了。

中餐呢？显然不是这样，但在西方国家的中餐，也早已经按西式方法来盛饭菜了。比如很流行的盖浇饭，就是把米饭放在盘子里，上面浇上肉菜什么的。正经的汤面也是有的，只不过错非筷子使得非常流利，老外一般不轻易动这个。

正好看到两件和这个有关的文章，一条是说国内要规范中餐菜名的英译，一条就是今天摘入“拾慧”的赵启正的文章：《京剧不是“北京歌剧”》。两个文章的中心思想就是，一个不正确甚至带有误导性的翻译，是对中国特色文化（饮食）极大的伤害。

必须承认，我们自己无意间制造的误导，让外国人接触我们自己文化的时候产生错觉甚至误会，是很严重的。但小豆子认为，仅仅靠纠正翻译上的偏差，只不过是在治标。我们如何原原本本地把自己文化的本来面目展示给外国人，让他们了解到，除了他们印象中的那些玩意儿外，还有这些与他们概念完全不同的文化形式——这才是治本。生硬的翻译是一种削足适履，而把自己文化本身的东西改得面目全非以求得外国人的大拇指，是更极端的削足适履。

比如所谓的“旅游京剧”，为了满足外国人的“审美观”，把好好的整台大戏压缩得不成样子，甚至去用英语演唱，就是这种现象的典型。为什么不能把正八经原装的京剧搬到舞台上演给外国人看呢？有人说外国人接受不了。接受不了？那对不起，这就是我们的文化形式，并不是什么都是在你们的框架里运转的。再者说了，怎么就那么肯定所有外国人对原汁原文的中国文化接受不了呢？

文化上的事儿，不存在对错，只存在多样性。让外国人了解，同样是一个舞台，我们还能这么演戏，而且与他们的那些戏是完全不同的形式，不是挺好么？

所以今天，小豆子把盖儿掀起来后，冲着迈克尔说：你看，不是只有汤才能放到碗里的，这，是一碗牛肉面 表情

没这么可怕吧？

今天在“站长网”上看到一篇文章，不太长，全文转过来：

最近，冒着亏本经营的风险开办了一家华夏戏曲网，xiqu123.com,虽然明知基本要亏本，但是还是坚持开办。当前，戏曲网站的做得比较成功可谓是屈指可数了！曾经是5大戏曲网站时代国粹，在获得一定知名度后转让给他人，至今也没怎么更新，最主要是做戏曲网站累，不赚钱，拉不到赞助，无法经营。戏曲网站不比其他的站，不容易盈利啊。那就必须挂靠公司，这样你才能生存。曾经是三大戏曲门户网站的中国秦腔网站现在也挂靠一家公司，算是替人打工，这样的例子举不胜举，能坚持到底的几家戏曲网站其实也是艰难中度日。

戏曲，中国民族的东西，就这么在大文化之流中被国人所遗忘。。。

而戏曲网站，也就是非常度日如年。没有哪个公司会赞助戏曲网站，没有哪个慷慨家会资助戏曲网站，戏曲网站的站长们全凭一腔热情在运转，全凭着一股对中华民族艺术的满腔热情。他们是为了钱吗？为了广告费吗？为了赞助吗？

那不如做色情网站来的容易赚钱，我个人是这样理解！

满城尽败戏曲网，戏曲站长愁怅惘！

真心希望中国民族的戏曲艺术能重创辉煌！希望戏曲网站能打造出自己的一片天地！

小豆子不知道这里面关于时代国粹和秦腔网的内幕是否属实，但凭过往的经验和感觉，戏曲网站似乎没有、也大可不必如此累。

满世界的非盈利和公益网站多了去了，并不是每个网站都需要去靠拉赞助来经营下去。热情确实是戏曲网站的主要推动力，但在热情消退的情况下，小豆子想，“尽败”这样的字眼未免夸张了些。如何走出一条适合戏曲网站的生存之路，是这么多年来很多网站一直摸索着的事情。而一个戏曲门户网站，它的开支是多少，投入是多少，回报又是多少？一时还真算不来，因为小豆子没有做那么大的买卖，小本经营也是有好处的 表情

好歹也算见过些世面，接触过一些戏曲网站的站长，积极向上的心态是他们每个人都拥有的。是的，形势并不乐观，但这并不影响他们有一个乐观的心态。苦中作乐，有时候是妙不可言的。

相比较，政府在这方面的投入小多了。在喊着“振兴”口号的时候，就没有人考虑在网络上搞些建设？这是问题的一个关键所在，比那些所谓的“申遗”应该对老百姓来说更有实际意义。

中心思想是：比戏曲要偏门的网站多了，没必要为这种偏门而哀叹什么。

“恶搞”《闹天宫》

时下在演绎经典上，流行两个词儿，“青春”和“恶搞”。

青春版的东西，在很大程度上还是尊重原版的；而恶搞则不同，是对经典的完全颠覆。

今天听了西河大鼓《闹天宫》，大发感慨，劳动人民对传统的恶搞，有时候是相当厉害的。

首先西河大鼓本身就是一个很平民化的曲种，在燕赵一带流行也是有它的原因的——通俗易懂。而且大部分都是俗得不能再俗的词儿了。听多了，有时候他唱上句儿，你就能猜到下句儿是什么，反正就是车轱辘话来回唱。说会儿唱会儿，挺热闹的。

其次，《闹天宫》本身就是一个很容易被大众接受的段子。上纲上线地说，它是反映下层人民群众对上层社会造反的一种表现；简易地说，它很热闹。不过即使这样，早年间的鼓书艺人还嫌它不够热闹，于是把这个段子又重新演绎了一番，很多地方都和《西游记》原文差之甚远，而且充满了“恶搞”的成分。

比如孙悟空没有被邀请去蟠桃会，于是他就一个人跑去。《西游》原文是他赶到的时候群仙还没到，于是猴子把一场即将开场的大会给搅黄了。而西河的《闹天宫》则不是，猴子是在群仙都在的情况下，弄了个法儿，把满天的神仙（包括玉皇大帝两口子）全给弄睡了，搅闹完之后，“他临行时大闹了玉皇爷的灵霄殿，他扒去了玉皇爷的靴子，玉皇爷的帽子，有那玉皇爷的玉带，还有玉皇爷的袍。他还在龙书案上撒了一泡尿”。这种闹法儿实在太有想象力了。

结果到后来群仙到灵霄殿一看：“玉皇爷光着头、赤着脚、没系玉带、没穿赭黄袍，他倒在了这龙书案上呼噜呼噜的睡着了”，醒来一看发觉“怎么这么臊？”然后玉皇爷“大骂群仙都是草包”。这一段把玉皇大帝恶搞得一点儿身份都没了。

后面孙猴儿和二郎杨戬斗法也给恶搞了一番。比如二郎神变了个小寡妇哭坟，在那儿嚎啕：“哭了一声天儿来，叫了一声地！哭了声妈的妈我的姥姥，姥姥的姥姥老姥姥，爷爷的孙子，孙子的爷爷，叔叔的侄子，侄子的叔叔，姑父的内侄，内侄的姑父，干爹的干儿，干儿的干爹，哥哥的兄弟，兄弟的哥哥，婆婆的儿子，丈母娘的姑爷，大姨子妹夫，小姨子姐夫，我那没出五服的叔伯女婿呀，你怎么死了？”这段儿纯粹就是卖弄嘴皮子，马增芬唱得倒是真干净脆。

哭坟还不算，孙猴儿还变个公子哥来调戏二郎神，感觉就像现在国产大片不够叫座，就弄点儿“激情戏”来凑数一样。不过孙猴儿调戏二郎神，这怎么也激情不起来。最后杨二郎来了一句“气死了我呀！可把我个神仙给糟蹋坏了！”这句怎么那么像杨二郎骂唱大鼓书的 表情

孙猴儿被捉的过程也很恶搞：二郎变了个舍面的老头儿，在面里下了“钩心锁”。孙猴儿其实看出来了，但是不去吃就被人小看了，结果一吃就被捉了。把个孙大圣唱得比猪八戒还弱智。

“恶搞”其实就是把经典的东西搞俗，而曲艺本身就是一种俗文化。像西河大鼓《闹天宫》这样的作品，体现的是以前鼓书艺人对名著的理解，他们认为这样“闹”才是真正的“闹天宫”，或者说这样“闹”才能够卖座，而它能流传下来在一定程度上也反映了观众对这样“闹”的认可。

对于过雅或过俗的作品，小豆子似乎都不太能接受。这个《闹天宫》，也就只又一次听出马增芬嘴皮子好了而已。当然，它也挺搞笑的，当初编出这套的人怎么琢磨来着？

《玉玲珑》

忙碌的一周又过去了，差一差就连着一周没在网上冒泡了。

尽管如此，本周还抽空更新了一下剧本。里面有出《玉玲珑》，当天就想聊聊它，结果一拖到了今天。

这戏如今舞台上见不到了，看别名《妓女杀贼》，似乎是挺那个的一出戏，实则是讲韩世忠和梁红玉姻缘的故事。

这种英雄儿女的故事，如何安排他们的第一次相遇，是很有看头的。比如传统上，哪个日后发迹的皇上在落魄的时候，在一旁打睡，脑袋上真龙显现，被女方看到，讨下一宫；或者哪个大将打睡，他所代表的星宿（一般来说不是虎就是彪的），也显现出来，被女方看到，以身相许。而青楼女子，一般在风尘中遇上个有才学的公子，两心相许，从此留下佳话。这都是有的。像韩少保和安国夫人这样，一个是大将、一个是妓女，俩人怎么结识，是个值得研究的课题。你让未来的大将去嫖院，总还是有点儿失身份的。

这里就要提到迷信的作用了。编剧派出个土地加土地奶奶，就把这问题解决了。就如同王三姐彩楼招赘，怎么那么巧就能打到看中的花郎平贵呢？来个月老，“彩球付于薛平郎”，就成了。

土地和土地奶奶上场之后，还是有不少哏的。比如自报家门的时候，土地说他是“土地”，土地奶奶说她是“土地他奶奶”，一下子长了两辈儿。何时希撰文介绍王瑶卿之能戏时，专门提到过《玉玲珑》里这个哏，看来这是王派特有的。再比如两位神仙见到梁红玉了，土地说这是“贵人”，应着以后梁红玉身为安国夫人，给她施了一礼。土地奶奶一旁见到梁红玉他的娘——鸨儿，对应着说这是“贱人”，一语双关，妙极。两位神仙下场前还拿吃大烟抖了个包袱，总之，两个丑在头场的搅和，顺带韩、梁二人成其好事的正叙，显得格外精彩。

第四场梁红玉有一大段白口，把个妓女从良的好处说了一番，也应该是该剧一个看点。到最后还有开打，文武俱全，非等闲可以拿下这戏的。

这戏除了土地、土地奶奶以及两个旗牌以丑行应工插科打诨外，梁红玉和韩世忠这样的正角，在发兵前还以“公老爷”、“母老爷”互称，也是京剧正剧戏说的一大特点了。

又一出只能纸上谈兵的好戏。

关于“拾慧”

突然发现，已经捡了一年多的牙慧了，再次感叹日子过得还是蛮快的。

需要向如 ii 这样的朋友解释一下，“拾慧”的初衷，是把小豆子平日里看到的其他 Blog 上的好的文字开列出来，与大家分享。不过当初没有给“好文章”下什么定义，但既然化用了“拾人牙慧”这样的词儿，就意味着这里面的东西，不一定全是好的。

什么又是好的呢？或者像 ii 说的那样，不明白小豆子“为什么要这么偏爱这么不客观的牙慧呢”？这就误会了。第一，“拾慧”里的东西，不是小豆子“偏爱”的，而是小豆子推荐出来给大家一读的，而这推荐的理由可不一定是“好”。有时候，小豆子完全可以翻出一万条理由去反驳一篇文章，但是也把它列在“拾慧”里，所为者，无非就是让大家都看看，还有这样的观点、这样的文章。有时候，我们是需要换位思考的。

第二，客观。谁能保证谁的文章是客观的呢？这些都是私人 Blog 里摘出来的，写的都是自己的想法，肯定是主观的了。一定要看客观，那就只好读《人民日报》 表情 了。广览各种观点，甚至去包容它，这是很重要的。举个例子，合意太爷（不好意思啊，只能拿熟人砸挂了）最新的《就事儿论事儿哈》，说的是如何不爱听谭富英。这是再主观不过的文章了，一个人一个喜好，有爱听谭富英的，就有不爱听的。小豆子对谭富英还是比较爱听的，但这并不妨碍推荐这篇文章，也不妨碍我们是好朋友（包括豆腐，谭富英是其最爱之一）。

戏曲的圈子已经很小了，所以我们更应该把眼界放开些，去看来自各行各业的各种各样的观点，对也罢，错也罢，小豆子认为这是次要的。“拾慧”的主要目的，是把散落在各处关于戏曲曲艺的各式观点，择出一些来，“同拆同观”。